东宫.西宫

有些电影，恐怕我一生都不会再看第二遍，比如斯皮尔伯格的《辛德勒名单》，这部电影是我独自一人，深夜在电脑上看的，大概三个小时，看得我异常难过、压抑、绝望，哪怕最后那温暖动人的场景也无法洗去阴冷。这种电影，和《红太阳的陨落》这本书一样，用陶杰的话说，看完这本书，要特意到北海道去看看美景美女、浸下温泉才能逃出那种恐惧和阴影。

（整部黑白电影里的唯一色彩，最后这个可爱的小姑娘也被活埋了）

还有罗伯托.贝尼尼的《美丽人生》，尽管90%的内容灿烂无比，一派乐观，但也是令我伤感的不想看第二次。
这两部电影是同类型---打碎美丽的东西给人看，揭露人类灵魂中最阴暗的方面，令人感到世界是灰色的，用现在时兴的话说，散播负能量。

还有一类电影，是所谓文艺片，我深知有生之年，自己不会看第二遍，是因为我知道我再也不会忍受那种缓慢、沉闷，再也不会有那种耐心去尝试理解导演和摄像的种种可能，李海鹏在一篇文章中说，他读过的最沉闷的书是《天象馆》，那种感觉“就像驾驶一辆每20米就熄一次火的老爷车。我拼了小命，竟把这辆车开到了世界尽头。”
年轻就是这样的，无所事事，世界是新的，我才刚刚开始认识它，不相信任何随时拿出来做判断的价值标准，没有成见，什么都愿意试试。那时无目的或者有目的的，看了很多这辈子都不会再看第二次的文艺片。

（在这部电影中，尚未出道的赵薇演一个人人都能上的不良女学生“公共汽车”）
比如王小波编剧的《东宫.西宫》。
相信我如今再也忍受不了那种沉闷，但那天中午，我明确的感到，我理解了王小波想要在这部电影中表达的所有的意义，我们宿舍为了晚上偷电，特意买了深红色的窗帘，把窗子遮的严严实实。

那是个秋日的下午，很好的阳光，外面是天高气爽，阳光透过窗帘把宿舍映的一片枣红，温暖而明亮，萧瑟秋风时时掀起窗帘的一角，阳光在凌乱不堪的桌面上摇曳，照着我们的15寸CRT显示器，全宿舍的人都出去了，有的去学习，有的去踢球，有的去泡妞，我独自一人呆呆的在电脑前，看着这部几经周折下载的电影。

之前我看了王小波为写剧本而写的故事《似水柔情》，看了王小波写的剧本，以王小波的野心，这部电影不仅仅是想表达同性恋，其实更深一层，他想说的是SM的形成，是强权对弱势的合理欺凌，异见者的孤独感，一切的一切，在那个午后，我深深的刻在脑海里，这是我成长的印记。

东宫,西宫是北京两个同性恋聚集公园的厕所的代号，民工也好，教授也好，想搞基，就会到这地方寻找同类，那时不像现在，还没有更高级的Gay吧，片儿警们从心眼儿里看不起同性恋者，觉得他们比地底泥还要下贱，胡军出演的警察小史分管这个辖区，需要时时出警驱散或者抓捕同性恋者，有一次他抓到了阿兰（司汗出演），第一个令人震惊的镜头是，押送途中，阿兰突然亲吻了对他们骂骂咧咧的小史。

电影就此展开，夜班闲的无聊，小史把阿兰抓来聊天解闷儿，直到最后，小史收到阿兰的来信，在同事异样的眼光中，他将信锁进抽屉，走出办公室，抬头看着北京冬天的天空，苍凉遥远的天空下，他深深的理解了阿兰，理解了那种被视为“异端”的孤独感。他并没有变成同性恋者，但体会到了同性恋者的孤独，或者说，他艰难的完成了换位思考，卸下自己那点点儿特权，体会到弱者的无助和无处诉说。电影在此处结束了。

当然张元那时还很年轻，基于王小波这部野心勃勃的剧本，张元也做了不少尝试，穿插了不少朦朦胧胧的意识流镜头：女死囚爱刽子手，罪犯爱警察，强权专制下的人民爱上独裁政府的SM--不可理喻，不可理解，宛若宿命。

那天午后，我觉得自己对世界的认知，迈进了巨大的一步，回想起网络龟速的大学时代，我不知该庆幸还是惋惜，没有汹涌的网络潮流，我不知道外面的世界，大学毕业后，尽管满脑子改变世界的梦想，我却并没有机会创业，和大部分人一样，老老实实南下，艰难的找一份薪资微薄的工作。没有泛滥而来的信息垃圾，我才能把日子过得那么悠闲，每一个白天和夜晚都拉的那么漫长，看了那么多不可思议的电影和小说。

几番冲击后，现在的我已经完全不受信息焦虑症的困扰，当我阅读的越多，对世界和人生的认知也越多越深，也越来越明白那许许多多的资讯，其实都可以视而不见。