电子书，编辑出版业，阅读的未来

我觉得自己还没老，但前几年就开始怀旧，那时常觉得现在的东西不好吃，没味道，常怀念小时候吃过的饭菜，哪怕是简简单单的蛋炒饭，都觉得童年时的分外香，更无须说吃过的猪肉了。妈妈说那是因为小时候吃的少，所以觉得特别香。

我从不这么认为，我觉得香就是香，不是相对概念。好吧，肉吃的少，粥总喝的多吧，面汤总喝的多吧，为何现在粥也不好喝了，只是寡淡，没有粮食的香味。去年回老家了一趟，又喝到家里的粥，的确香甜。那种香是自然的米的香味。

而且我也知道了原因：因为家里的粥是大锅烧柴火熬出来的。美食家的常识：粥要大锅的香，烧柴火更好。

农村现在很多人已经不烧柴火改烧气了，甚至有些年轻夫妻已经不再自己蒸馒头而是用粮食换机器蒸的吃。煮粥则用电饭煲，炒菜用炒锅。

这就是科技进步造成的后果，再加上我党英明的“城市化”政策，很快蒸馒头的技艺，煮粥的技艺，都会逐渐消失，人们也会告别精致的生活，过上高科技主导的快餐生活。

这就是我对图书业未来悲观的想法。

过去读书人少，书更少，大家敬惜字纸，一本书传看很多人，人人求知若渴，编辑认真负责（张立宪曾经在人民文学出版社捡到一本老编辑留下的《毛主席诗词选》的编订底稿，密密麻麻很多建议和修改）。关于编辑的工作，张立宪也写过一篇，即便电子书时代，编辑仍是重要的角色。

感怀Good old days，部分是因为旧时的匮乏，大部分是因为旧时的东西，的确好过今日--这是事实不可抹杀。

书多而烂，是这几年的主要感觉，我是说纸本书，和其它行业一样，中国的每个行业都在大跃进，从业者都在疯狂的利用这个混乱时期赚钱，很少有人会安安静静，兢兢业业的做好自己的职业--把它作为事业，作为理想去做。全中国的事业就剩俩字儿：赚钱。赚钱就是成功，否则就是无能，理想主义则更是早就沦为笑话。

不光图书行业如此，各行各业都如此，大学刚毕业，你还怀揣理想，一两年后就变得成熟，忽然觉得自己过去，too young too simple，sometimes naive。这种人生存下来，而怀揣理想的，郁郁不得志，不见容于时代而被大浪淘沙。他们是一群时代的loser，和那些真正的loser（真正的loser，在任何时代都是loser）一起被冲刷而去，淹没不可闻。

书变成大众商品之一种，和其它消耗品再无分别，书商眼里只有市场，在电商的低价优势下，实体书店一间间倒闭。快餐的世界，容不下精雕细琢的饭馆。这是种逆向淘汰，做的越好倒的越快。这个产业链的最上游，是作者。我敢大胆说一句，在中国现在这个时代里，赚到大钱的作者90%以上是快餐作者。他们的作品放在整个人类文明史上，将会是微不足道的一句话，连代表作都不会出现。人们会忽略这个文化荒芜的时代（尤其是近20年），一笔就写到百年之后。王蒙在锵锵三人行上说，唐诗宋词元曲明清小说，我们这个时代呢？段子。
姜还是老的辣，他总结的太对了，我们这个时代，诞生了很多优秀的段子、糗百。

在我看来，电子书是种无奈的选择，如果我生活优越，有足够大的书房，有足够多的时间，有风景优美冬暖夏凉的花园或者阳台，当然会选择买实体书，买很多，落落大满，汗牛充栋。看书都是摊开在桌上，摊开在床头。夹着雅致的书签，手边放着惯用的笔记本、钢笔。

电子书看来是很高端，其实是时间金钱匮乏的选择，因为大部分人都没法以读书为业（像艾柯这样的，就可以完全以读书为业），大部分人都没有足够大的房子（或者一点点拿来买书的钱），电子书出现，解决的是读书成本问题。就好比你没柴火可烧，没时间慢慢的熬粥，只能采用自动定时的电饭煲。

以前的选择是，少买几本，多挤出点时间。现在的选择多了。

科技越发达，电子书越发达，普通人可以读到的好书反而会变少，可以享受到的阅读乐趣也减低。这正如以前普通人起码可以喝到柴火熬的米粥。现在则不得不选择电饭煲--因为科技推动大家向前，你再蹲那儿烧火熬粥就失去了竞争力。你原来用于享受精致生活的时间，用在和这个世界同步上了。

再崇洋媚外说一句：英美的情况没这么糟糕。这一点，你统计一下地铁里读书的人在读什么书就知道了。

科技的发展，中国社会盲目的步伐加快，就是这么一个后果。开始你会抵制电子书，慢慢的，你必须去适应它，就像适应用电脑写稿，适应互联网的世界。最终人们跟着世界潮流去感受应该有的感受而未必是真实的感受，就像《黑客帝国》里，那批活着的人吃的饭菜，味觉是程序决定的，不再是真实的。

搬到HK后我的居住条件急剧下降（这也会是促使我离开的最主要原因）自己的藏书天各一方，分散在不同的居所。生活忙忙碌碌，没有完整的读书时间。我不得不选择电子书，在各种终端上读书读报（我永远都会觉得报纸摊开了就着早茶读是最舒服的），但我还是明白哪些书我需要弄个纸本读一读，在电子设备上读完全没意义。

而且我会努力守住这种感觉。

反对吃狗肉

之前写了篇连岳后，有人问，有没有遇到过和连岳意见不一致的时候，当然有。比如最近连岳写这篇关于吃狗肉的正确的废话，我几乎完全不认同。

在众多抵制声中，玉林狗肉节如期开幕了。这个当地政府所谓的“民俗”节日，除了为赚钱，我实在看不到一点儿好处，据说这个所谓的民俗才22年的历史，我只想说去年买了个表and delay no more，我要是玉林人，会深以为耻。

我反对吃狗肉。

我自小喜欢狗，是因为狗的乐观、诚实，总是性高彩烈的，小时候我也养了很多猫，但并不喜欢猫这种冷淡多疑的动物，狗狗带给我的欢乐非常单纯，至今难忘。刀尔登是不喜欢狗的，他举例子说比如他搬书上楼，狗跟着跑前跑后兴高采烈，不知道瞎高兴啥，你怎么知道我搬的书里么有一本《狗肉烹调大全》。这就有点儿对狗要求过分了。

我觉得如今吃狗肉和吃鱼翅一样，不是必需，纯粹满足人的吃的欲望。当然对大部分人不能上升到佛教徒吃饭仅为饱腹的高度，就算普通人，追求吃鱼翅燕窝熊掌猴脑，并炫耀之，和炫耀自己包过多少二奶，集邮过多少女性没什么分别。狗肉至多算是“美食”一种，绝不是必需。

看BBC拍的纪录片，三只狼围攻一只带着小牛的野牛妈妈，小牛仅仅贴着妈妈左躲右闪，还是被咬的鲜血淋漓。觉得挺残忍是吧，镜头一转，三只小狼在家嗷嗷待哺，狼妈妈无功而返，最后小狼饿死了两个。这是大自然，这是生命的竞争。任何动物都得面临优胜劣汰。

但人不是这样，人的凶残超越了所有物种，以前我看到寓言说，人是世界上最凶险的动物，总觉得是玩笑，年纪越大越觉得这句话说的可真对，人不但凶险而且贪婪，不渴而饮，四季性交。食欲色欲不到死永远不能满足。今天需要狗狗看家护院，明天修起了高墙铁门，觉得狗狗没用了，就能煮了吃，或者为了几个钱卖给人煮了吃。

人要吃鹅肝，鹅肝酱，可以把鹅喂的胀死取大的肝。要吃鱼翅，可以砍鲸鱼的鳍把海水也染红，可以动用基因改造技术养出呆呆傻傻的肉鸡，呆呆傻傻的肉狗.

狗，不是拿来吃肉的（现在饲养的那些经过基因改造的肉狗除外），不能因为有人吃就觉得存在即合理，饥荒时人还吃过人呢，不能也当成“民俗”发扬光大吧。随着文明的进步，各种野蛮的行为应该是逐渐废弃，而不是牵强的说这都是“文化习俗”。

众所周知韩国是吃狗肉的大国，金基德的电影《收信人不明》甚至以收狗、杀狗作为主角的职业，但部拍摄没有一只动物受到伤害。而且这部电影对韩国这个习俗是持鄙视态度的。（所以金基德自绝于韩国人民，远赴他乡发扬自己电影事业了）

连岳写了一整篇正确的废话，自由主义，是这么说的，我无意反驳，只是我是抵制吃狗肉的人，喜欢吃的，我妨碍不了，但请不要炫耀了，没什么好炫耀的，在一个和尚眼前炫耀你会72势，没啥意义，也不礼貌。

神爱世人，是种单恋

　

<文学回忆录>上册看完了，赞一下，这套书做的真不错，无论是装帧还是纸质，都与内容相得益彰。如果不是前言中『众所周知的原因，一些内容奉命删除』，几乎可算完美。可惜没有整块的时间看下册。

　　整本书出来前，在《一个》上看到最后一节课木心的『自吹自擂』，我颇不以为然，还吐槽了几句，看完上册就收声了，我有什么资格评价？木心在书里说，中国很多所谓艺术家喜欢说，喜欢论，他们还是看的少，看得多了就会沉默。这是他讲到《莎士比亚》时说的。我看了，为之前自己的吐槽感到羞愧。

　　难怪陈丹青说中国没人理解木心，难怪木心在课堂上一再说，这个时代不会有人理解他的价值。这是在陈述事实。
　　木心是种终生与艺术为友的人，一生为艺术，不是说说而已，几十年，真的做到了，你看他讲文学史的气魄，提到的作品，几乎都烂熟于心，还没见过读书研究文学这么深入和广泛的人，他的时间，他的生命，真的都在这上面了，光是读完这些书，已经要不少时间，更无需说《圣经.旧约》读过100遍以上，莎士比亚读过四十遍以上。在中国无缘无故蒙难劳改坐牢近十年。

　　草草看市面上对他的评价，对这本书的评论，可谓肤浅，正如木心所说--都是误解。这也不难理解，有多少人的阅读量和阅历可以读懂这套书呢？
　　上册，我『结结巴巴』的看完了，他讲到的作家作品，有些是我完全没有涉猎，有些我烂熟的（即：读过几十遍那种），大部分是读过、知道而已。所以这本书可以再读，可以不断的翻出来读读。之前读阿城的《闲话闲说》里有一篇极长的讲中国文学源流关系的文章，其核心应该是引自木心（陈丹青说笔记出版前，只借给阿城看过），阿城喜欢用的『元气淋漓』，不知道是否也出自木心的课堂。

　　举个例子说说，木心讲《圣经》，用一段话就概括了《新约》和《旧约》而且概括的很精当--这种事儿，只有读过上百遍的人才干的出来。他是按文学作品讲圣经的，他说耶稣爱世人，是种单恋，世人不理解他，只能拿他当神，只能做门徒，不能做朋友，耶稣死时候是很寂寞的，因为没有朋友。木心说他理解耶稣。
　　他举了《圣经》里的神迹例子，耶稣行于海面；耶稣分五饼二鱼给几千人吃，居然够几千人吃。

　　他说耶稣是在做比喻，行于海面说的是信心让不可能变可能，行于海面只是代表看似不可能发生的事。五饼二鱼，指的是精神，是艺术，一个艺术作品，的确可以作为全人类取之不尽的精神食粮。

　　世人不解，当作神迹传下来。

　　如果有人这么说服我信基督，我想我不会抵触。我想那么多科学家艺术家是基督徒，可能就是他们可以这么去理解圣经中种种的不可能。
　　看完这个章节，和一个基督徒朋友谈，因为我知道他大部分读书时间都是在读圣经和解释圣经的书，我问他，有没有看过这么解的？
　　他说，没有，我们认为新约旧约是已经发生的历史，是事实。
　　那怎么理解行于海上？五饼二鱼真的够几千人吃？
　　他说，你不能用人世的物理定律解释神的行为，神是造物主，什么都做得到。
　　好吧，我心想，这就是原教旨主义吧。

　　木心说圣经是极好的诗，因为简单直接率真，他说自己偶尔写出一两句圣经式的句子，就会开心一整天。
　　最近我读完了一本《儿童圣经》（彩图版），之前也试过很多次要通读一下手边那本和合本。一直没有完成，但大概的框架已经知道的七七八八。木心讲圣经这一章，等我读完圣经再回头看，肯定还有收获。

　　读完这本书，更加明白断章取义害死人，《一个》上摘出最后一课的记录，读来未免觉得此人狂妄至极，自高身价，有了前面的诸章才明白这么说话的人有多少底气。
　　前言中说，学费是每人收十块美金，夫妇算一份儿，这种收费绝对只是象征意义，有这样的课上，有这样一群同学，真是人生宝贵财富，这些讲座没有留下影像或者声音记录，实在遗憾。陈丹青真是个勤奋好学的人，如果我去听课，未必可以记得这么详细的笔记，并且坚持记这么多年。

有爱有性的青春

几乎是一口气读完了李静睿的《枕边书》，看她blog也很多年了，没想到她还写这样的专栏。这种类型的文字之前看过覃里文写的《苏丝黄的世界》（和续集，《再见苏丝黄》），与《枕边书》相比，苏丝黄过于做作和缺乏真实感，有一些段子更是直接从美剧演化来。

《枕边书》虽然不是小说（苏丝黄是按小说写的），但也有不少人物勾画出来，更加真实。

性在中国是禁忌话题，可以把性话题写的漂亮非常难，之前看饭饭在《上海一周》写的专栏《饭倒爱》非常不错，可惜看着看着就没了，最后也没出书。

李静睿的这本小书三分伍迪.艾伦的幽默七分《色欲都市》的dirty talk，旁征博引，百无禁忌，文化和情色水乳交融，非常好看，可以再看。但若要真当作foreplay的dirty talk，那还是要找对人的，不然读上几篇会睡着。哈哈。

大学时和当时地下女友吃饭聊天，她说我们班有个女同学外号“黄根儿”，我问何解，她说，黄段子都是从她那儿传出来的。所以叫黄根儿，然后就给我绘声绘色讲了两个，我一听，很火星--和男生相比，女生讲黄段子永远处于社会主义初级阶段啊。

后来这段地下情还没见光就死掉了，不过我偶尔还会想起女生讲黄段子的认真劲儿--看上去很美。

公开自由谈性写性，无论结婚与否，不理亲戚朋友，就是种大胆的自由，看了一些古今中外的黄书后，我觉得自己有写黄书的天分，但实在是不敢写，笔名匿名都不敢。

有一年准备雅思考试做题做的头大，索性关了MP3，把剑桥雅思真题推开，提笔一气呵成重写了西门庆和潘金莲的故事，写的不错，第二天早上烧掉了--我这种恨不能保留每一个自己写的字的自恋狂，烧自己的『作品』是第一次。

而在王小波生活的年代，写诗是种禁忌，有人发现他写诗，恨不能羞愤自杀。

写黄书，写性专栏，拍三级片，做色情杂志，本来是高尚的事业，起码是个正经事，但很多中国人想做不敢做，不知道埋没多少才子才女。

因为创作容易出卖自己，就算你出卖的不是自己，读者观众也容易和作者挂钩，像老罗评价《卧虎藏龙》里张震压在章子怡身上，开始前先伸手进去摸了一把，老罗说：这个镜头得多骚的人才想得出来，而李安照样斯文又一本正经的大谈《卧虎藏龙》中的武侠文化，道家文化。

既然出卖不可避免，既然被人指指点点不可避免，不如索性自己先认先做了。让作品本身更可信更坦然。伍迪.艾伦如此，《枕边书》也是如此。

《枕边书》也令人想起旧时有爱无性的大学生活，那时候出去开房还不是主流，只好把多余的热情挥洒在话剧舞台，像《色戒》里的王佳芝一样，热情洋溢的大喊，『中国不能亡！』，像《恋爱的犀牛》里的马路一样低回：我是你温暖的手套和冰冷的啤酒。

现在得享自由青春的大学生令人羡慕，一代又一代，从响应自己的身体开始，慢慢革掉老掉牙的中国DNA的命。但是记住不但要响应身体的需求，还要响应思想，光在身体上如饥似渴，是青春期的动物都懂得做的事。没有思想打底，不但写不出一本《枕边书》，连爱做的事也会渐渐索然无味，身体思想一起混吃等死就不再是个青年。

anyway，我还是一个豁不出去的人，写这么一篇读后感，对我而言已经是很大尺度了。

独一无二的哈金

哈金是流亡作家，89年，天安门屠城时，他在美国，决定不回去了。他是以访问学者之身去美国学习的，同时，他也是个诗人，面对一个杀起自己人不眨眼的国家政权，很多诗人都会选择流亡。

哈金很少来中文地区演讲，我记得06年书展，他到了HK演讲，梁文道主持了访谈。那是我第一次看到哈金（在视频里），哈金头发花白，衣着简朴，普通的卡其长裤，一件POLO，可能是种错觉，我总是记得他身上有粉笔灰，总体感觉像个普通的大学文科教授，从容、谦恭，说话不急不徐，他约略提到流亡的岁月颇多艰辛。他的作品都是用英文写就后译成中文的，但演讲时却诚恳的建议大家：千万不要尝试用非母语写作，因为你要重新构建语言体系，在芸芸外国经典中，找到自己位置。而在母语环境，这容易的多。

我一直记得这番表述。
我们从儿时识字开始就会读中文典籍，四大名著，民间故事，民国文字，先锋小说等等，直到自己开始写东西，心知肚明，怎么写到达何种程度，写起来是不会留意到这个庞大的文化环境的--如同开贯了车，打贯了键盘，习以为常，不加思索。我们知道，当你写“她柔弱的像林妹妹”，读者都会理解，当你用鸟雀在春天鸣叫起兴，写一个少女春心萌动，大家都会想起“关关雎鸠”的古雅韵味。而当你用非母语写作，便要重新去熟悉这一切，去适应这一切。你要明白如何准确引用“to be or not to be”，要明白为什么“APRIL is the cruellest month”。一切要从头开始。

哈金大概是感到这是不能完成的任务， 于是干脆放弃。完全不涉任何文化背景，用最简单的文字来白描小说的情节、细节、人物。这是个显而易见的路，但最难走，好比从电子管开始组装一台电脑。

哈金做的挺不错，他大学读外国文学专业，可能出国前也读了不少西方正典。但众所周知，阅读和写作，完全是两回事。

据说他用《圣经》来学习英文写作，《圣经》中的句子都不复杂，短而浅白。哈金炼成了这种风格。但没有像上帝一样在小说中颐指气使。

阅读哈金的经验，大概和阅读鲁迅、契诃夫相若。但他没有鲁迅那么愤怒，也没有鲁迅的冷嘲热讽高妙幽默，气质和契诃夫更接近，尤其是《小镇奇人异事》中的几个短篇。总是如溪流一样清澈，有的溪流一直暗涌不断，有的则像突然撞到尖石，平地起波澜。

读短篇小说集之前，我读过他著名的长篇小说《等待》（Waiting），我是从『敌台』听到这部小说的介绍去找来读的。读完后觉得『敌台』对这部小说的解读显得过份肤浅，它当然不仅仅是篇有些反共的小说，我猜哈金想写的是人性本身的困境，虽然这个困境和政治有点关系，但远远超越政治。

看过两遍后，这个长篇至今我都带在身边，是我最喜欢的小说之一，但又不敢多看，害怕面对他所揭露的人生困境真相。

短篇集则温柔的多，12篇小说，像我们喜闻乐见的小学生作文，童年往事回忆录。哈金安安静静的将这些坊间飞短流长写的惊心动魄。和苏更生聊时，她说哈金的选材有些讨巧，全是些，通奸，强奸，文革批斗，父亲杀儿子等吸引眼球的事件。

我反而没留意这个，不是她提，还真忽略了，现在想想，生长在那个年代，能有什么美好的童年回忆呢？我没感到其中的哗众取宠，只觉得一切自然而然在中华大地发生，甚至，像《葬礼风云》这样的理想主义由衷的蜕变成犬儒的成长故事，现在还在上演。而《新来的孩子》算是这些冷酷故事中最令人温暖的一个。这些故事自然的发生，自然的走向结局。哈金一如既往的，用最简单的语言和句式，将它们写出来。

哈金在序言里说，这一切不是小说，都是真实的。我相信了，比如在第一篇里那个被批斗的老妓女，并没有像其它小说家笔下那种坚贞，『我迫于生活出卖自己的肉体，但灵魂是高洁的。』这是常见的模式。 哈金笔下，这个老妓女一点儿也不清高。别人骂她，她会回骂，挨打后也会惨叫，一点儿尊严也没有，同时她还是一个忘恩负义的薄情寡义女人--我总觉得，这更接近真实。写妓女要写的三贞九烈，是普通小说家最喜欢干的事，哈金不这么写。

他写小说，像鲁迅一样喜欢用白描（虽然经过翻译，但仍无损这一哈金的主要特征），惜墨如金，从不铺陈时代背景，从不大段大段的描写景物，他笔下的每个字都是有用的。鲁迅曾说，写人就写眼睛，写景就写月亮。这就足够了。我翻遍鲁迅的小说，发现的确如此，他写人重点写眼（还用了很多古代小说常用的句子，如『岩下闪电』），除了月亮，甚少景物描写。

哈金虽然不是写眼睛和月亮，但景物描写也简单到不能再简，却意味深长。比如在《运》这篇小说里，他写唐虎去毕瞎子家算命，写瞎子的工作环境时，用了句『有一只蜻蜓在纱窗前抖着翅膀，徒劳的想飞出去』。这句闲话预示了唐虎不可逆转的命运。

其它篇章里也有不少这样暗示人物命运，反映人物内心的描写，少而精确。余不一一。

我喜欢这样的作者，与之相比，莫言的东西是下品。繁而无当。在《纽约时报》看到报道说 莫言的得奖得益于葛浩文的翻译，葛浩文说，他删掉了很多不必要的东西，以迎合西方读者的阅读习惯。
这些小说中唯一不足的，是有些翻译还不太贴切，没有《等待》翻译的好，比如东北人很少会说：“我的天哪”，这样的语言，这令有些对话读来有几分别扭。

哈金现在美国一所州立大学教创造性写作（creative writing），流亡美国时，经历过早期的艰辛后，他尝试发表英文作品，如今他的作品在美国获奖无数，好评如潮。在书展演讲上谈创作，他说好的小说开头犹如一束强光贯穿全书的前半部分，而好的结尾则从后向前与之汇合。这个创作谈，在这些短篇小说中也有所体现。

从故事本身看，哈金也超越了流亡作家常见的控诉、愤懑与遗世独立。高GX行XJ健曾说无论生活在何地，母语和文化是自己的祖国，哈金连母语也放弃了，在异国他乡，从头开始，从容不迫的重新建造了自己独一无二的艺术王国。

《小镇奇人异事》是我购买的第一本电子书，读毕忽然觉得先前关于电子书和纸本书的纠结与困惑，全都烟消云散了。书籍的最大意义就是被阅读，不是吗？阅读的过程才是最主要的。不在乎天长地久，只在乎曾经拥有。

柴静的资本

大学二年级，宿舍刚刚开通互联网，主要是连接各地大学，那时最常去的是北大天网的FTP，舍友们在上面拖了不少毛片下来，我则拖了不少地下摇滚和地下电影下来。不是我纯洁，是那时对摇滚的需求大过女生，是因为我实在没经验从重叠的目录中找到名字一本正经的毛片。

我拖下来的地下电影中，有一部叫《分家在十月》，大家都看得High了，比看毛片人还多，纷纷表示：不可能吧，怎么这么像崔永元的声音。到最后他们也不能相信这就是崔永元本人的声音，直到我又找到了《东方红时空》。

看了这个央视的内部晚会，一个大二学生会怎么想？我要有个这样的工作单位就好了！我把这些视频散播到中文系那帮土鳖处，他们果然就照虎画了只猫出来。许多年后，他们留在了各个电视台报社杂志社，男生个个都胖了，女生个个都更妖媚了，“求实，公正，平等，前卫”的口号，一个也没做到。

差不多十年了，看柴静这本《看见》，又想起旧事，这本书400多页，我一个字一个字看完了，并且常常往回翻，常常停下来想想。这本书很有价值，传播了许多知识，许多经验，而且，写的很好看，很吸引人--这本身就是很好的说明，柴静是一个优秀的记者，传播人，新闻手艺人。

大学毕业后我就很少再看国内的新闻节目了，肉麻，恶心，令人起生理反应，想吐。至今我最爱的，一直追看的深度新闻节目是《60分》，看多了，你会看到他们的认真、扎实、引人入胜，无论多么枯燥的题目：科技，体育（体育对我而言是枯燥的，我最讨厌看球），医疗，他们都能做的引人入胜，《60分》的中文译名是 《六十分钟时事杂志》他们的背景是一本杂志的样子，有封面报道，有软性新闻，之前还有5分钟Andy Rooney的小幽默评论，直到Andy Rooney去世。这是完整的媒介呈现：硬新闻，深度，软新闻，趣味性。柴静的节目看的也不多。但这些“记者手记”更加珍贵。

我很喜欢写东西，自以为可以写好，但越写就越觉得自己差，有段时间甚至绝望的以为：我没天份。实在写不下去了。但，我可以没天份，但我真的喜欢。所以又坚持下去，从头学起，一字一句的学起，过了一道关，又过一道关。柴静这本书，给我的启示很多，我做了很多摘录。

中国还有哪个记者有这样的机遇，我见不到，偶尔看柴静的节目，觉得已经接近《六十分》的水平，不是我崇洋媚外，中国的电视媒体，没有一家可以达到《六十分》的水平。这也是看这本书，我感到疑惑之处，对于如何进了央视，柴静写了寥寥几句，大体上就是陈氓看中她，拍板定夺（用的方法居然也是让她看内部晚会的录像，这个晚会录像，真的可以吸引所有理想主义青年），中间从一个节目组到另一个节目组，柴静也都是只有一句话交代：后来，我离开新闻调查。为什么离开？没人知道答案，看她也不像服从组织分配的角色。

从这本《看见》的采访手记中可知，柴静什么题材都操作过，无论是风靡全国的“正龙拍虎”，还是硬邦邦的土地政策，还有没什么做头的中国例行节目“两会嘉年华，她都参与了，上山下乡，出村进城，个人的，集体的，领导人，草根，全都覆盖到，这样的经验，还有哪个记者能躬逢其盛？

这本书里的柴静，令我想起杨德昌电影《独立时代》里的女主角，她本质就是那么一个人（据说是杨根据自己第二任妻子彭凯立塑造的），但大家以己之心，度人之腹，觉得她做作虚假，对她求全责备。

这些采访经历中，柴静不止一次推翻自己--这种精神危机，灵魂拷问有多难熬，有多痛苦，经过的人才知道---相信我，可以减肥，真的。

在这历次精神危机中，很幸运的，她都遇到指点迷津的人--这不仅仅是幸运，人们愿意帮她不仅仅因为她是女的，还有几分姿色。央视这样的人一抓几大把，可只有一个柴静走出来。

看到最后她写的《陈氓不死》，这一篇之前在blog上也看过了，这次真的伤心落泪，尤其柴静写他揽着睡着了的儿子小声唱《光阴的故事》。陈氓到过我们学校，做了一次讲座，虽然我相信新闻系那帮土鳖可能大部分根本不知道陈氓是谁，但我作为一个计算机专业的理想青年，还是没法搞到票去听。再有他的消息就是他胃癌英年早逝了。

央视这块臭招牌下，人们会记住这批人。记住他们曾经提出“求实，公正，平等，前卫”的媒体口号，这个口号，放到现在也不过时，放到每一个媒体，都是不错的指导思想。一个媒体，能做到这八个字就是成功的媒体，就是有良知的媒体。

看这本书，跟着柴静的脚步，大家也可以回顾一下过去的十年，中国发生了多少荒唐事，并且一直这么荒唐下去。这是柴静的个人史，也是中国这十年的断代史，从SARS开始，到卢安克药家鑫结束，这十年发生了很多事。

这本书刚出版时有些过度炒作的感觉，接着有人八出柴静的恋情，大家跟着起了不少哄。反而把这本书淹没在八卦海洋中，过去几个月，拾起来看，尘埃落定，的确是本好书。其实对柴静这样的人而言，爱情太小了，她并不是不需要，而是没有那么重要。这是宿命，她的命运不是做个情情爱爱的女人。

曾经我做过记者梦，想去铁肩担道义，妙手著文章，现在，十年过去，我仍抱有此梦想，并且也有了明确的想法把它实现。过去这些年，当我学习的越多，知道的越多，就越觉得记者真是一个需要排除万难的职业，写东西真是件辛苦事。也许到四十岁，我可以做一个自己满意的记者。

出书时的热闹过去了，这番热闹中，也看到不少媒体同行的冷嘲热讽，现在书看完了，从专业角度出发，和柴静相比，很多批评她的人，too young too simple， sometimes naive！